2. 九谷燒的再興

(19世紀)
百合図平鉢 (Lilly Bowl by Yoshidaya Kiln)

就在江戶時代的後期,停頓已久的古九谷燒之製作生產突然再度復興,然而此時期亦是赤繪 (紅色色調) 作品問世的時期。

古九谷燒自迷樣的停止燒窯之後的百多年,終於又在大聖寺藩的「本家之藩」加賀藩的領主城鎮內,亦即今日的金澤,再度開始製作生產。這次乃是受到京都的陶瓷名家技術指導,而於加賀國 (現今之石川縣) 再開展陶瓷製作。雖然此期作品時間相當短暫,但由於引進新的製陶技術與古九谷燒的獨特作品風格相互結合,也促使大聖寺內出現了以復興九谷燒為使命的巨匠。

松図瓢形大瓶 (Gourd-shaped Pine Flagon by Miyamotoya Kiln)

吉田屋傳右衛門 (YOSHIDAYA Den-emon),居住在大聖寺領主城下的富裕商人,有著強烈復興九谷燒,特別是青手古九谷燒的使命感的商人。他於1824年,投入大量的財產,於古九谷燒窯旁,建造了一座可以燒陶瓷的窯。此窯後來便以主人的商店名稱為基礎而命名為「吉田屋窯」。由於古九谷的瓷器品質與具備藝術性的特質,皆受到當時的富貴人家與知識階層人士的高度肯定與賞識。但也許是因為太注重品質而忽略了成本的控制,導致吉田屋窯的慘澹經營。為了經營上的重新整頓,吉田屋窯將礦窯移至交通便利的山代地區以方便群眾購買,但終究還是於7年後的1831年決定關閉礦窯。

山代的吉田屋休窯後,便直接轉讓予當時的現場總監宮本屋宇右衛門 (MIYAMOTOYA Uemon),接著以「宮本屋窯」為名再度開窯。宮本屋窯因受到加賀藩的瓷器影響而採用了赤繪塗料構圖。其中又以任職主任的飯田屋八郎右衛門 (IIDAYA Hachirouemon) 的赤繪與彩繪最為精緻與膾炙人口,進而帶動了宮本屋窯赤繪的高知名度,雖然該窯與吉田屋窯同為民間礦窯,卻可執業超過20年以上。

双馬図平鉢 (Dual Hourse Bowl by Matsuyama Kiln)

因吉田屋休窯而停產的青手九谷燒,終於1848年藉由大聖寺藩重新建築的「松山窯」開始得以再度興盛。而松山窯以生產青手九谷燒為主,直到明治政府廢藩置縣為止,大聖寺藩亦培育出許多傳世的名工藝師。